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Mini-Cursos
1. Fotografia criativa – Fernando Codevilla. Esgotado! Ementa: O mini curso abordará questões envolvendo a fotografia contemporânea. Em um primeiro momento se analisará processos de criação e produção fotográfica e após será proposto uma atividade prática. Como referência para esta proposta, servirá o artigo intitulado Processos de Criação na Fotografia (FACOM – nº 16 – 2º semestre de 2006), escrito pelo Prof. Dr. Rubens Fernandes Junior. O
artigo pode ser encontrado neste link Local: Sala 1004 do Centro de Artes e Letras, prédio 40. Vagas: limitadas para 14 participantes. Material necessário: Câmera fotográfica. ______________________________________________________________
Ementa: Música entendida como forma de pensamento, busca pela produção de problemas e criação de expressões que diferentemente do pensamento cientifico, propõe a invenção de conceitos, traça no fazer musical a produção de afecções e percepções elementos estes que podem produzir novos sentidos para o espaço educacional, busca essa guiada pelo tocar, ouvir e compor musical. Local: Sala 3368 do Centro de Educação, prédio 16, Laboratório de Educação Musical (LEM). Vagas: 20 participantes. Material necessário: Folhas de jornal; tubos de PVC (diversos tamanhos e espessuras); tubos de papelão (aqueles de enrolar tecido); garrafas de água mineral (20 litros) – matérias diversos que possam ser utilizados como material de pesquisa sonora musical. ______________________________________________________________
Local: Sala do PPGE, Centro de Educação, prédio 16. Vagas: 25 participantes. O Cinema pessoal - A História da vida privada, a partir do Século XX, pode ser contada através de documentos que se tornaram não substitutos do olhar do artista, mas sim máquinas que trouxeram possibilidades de uma arte nova, calcada nas “máquinas das imagens móveis”. A fotografia e as máquinas que registravam as imagens em movimento possibilitaram que o homem registrasse a realidade pessoal e transformasse momentos da vida privada em arte. O Cinema Pessoal é uma forma de praticar a arte das imagens em movimento que pode ser utilizada como uma fonte de educação do olhar tanto para o consumo de produtos midiáticos quanto para um entendimento mais aprofundado da própria realidade. ______________________________________________________________ 4. Mídia e Educação – relações e saberes necessários – Rejane Oliveira Pozobon. Esgotado! Ementa: Exposição de conceitos importantes para pensar a relação mídia-educação. A educação a partir de uma ótica comunicacional. A circularidade da informação. Novos fazeres em comunicação. Corpo, Mídia e Educação. Local: Sala 3353 (Lince), Centro de Educação, prédio 16. Vagas: 15 participantes. ______________________________________________________________
Ementa: o mini curso se divide em dois momentos, o primeiro de abordagem teórico no qual serão tratados aspectos da linguagem da Performance Art como: definição do conceito, apontamentos históricos, características, artistas de vanguarda e contemporâneos e o papel do corpo-comunicante. No segundo momento serão propostos exercícios práticos para buscar desencadear um diálogo, tendo como foco dos exercícios o corpo interagindo com imagens. Local: Caixa Preta - Centro de Artes e Letras, prédio 40. Vagas: 20 participantes. Material necessário: os participantes devem trazer uma camiseta branca, e vestir roupas confortáveis (maleáveis). ______________________________________________________________ 6. Contemporâneo gravado: possibilidades de pensar a gravura na atualidade - Aline Nunes da Rosa e Juzelia de Moraes Silveira. Ementa: Experienciar as potencialidades oferecidas pela linguagem da gravura, explorando suportes/matrizes tradicionais, como metal e madeira, bem como suportes alternativos e diferenciados, a fim de promover novas vias no que concerne à produção da gravura na contemporaneidade. Serão abordados aspectos técnicos e teóricos acerca da linguagem, de modo a ampliar as possibilidades de sua construção/criação visual. Local: Ateliê de Gravura (sala 1240B), do Centro de Artes e Letras, prédio 40. Vagas: 15 participantes. Materiais necessários: acetato (Raio X), estiletes, pontas secas, goivas, formões, mdf, lápis, papéis variados, tecidos. ______________________________________________________________
Ementa: Este minicurso propõe, de forma teórico–prática, pensar o corpo enquanto constructo cultural, onde as vestes e sua superfície – a estamparia – assumem papel de mediadoras na invenção de subjetividades. Local: Sala 1005 – Pólo Têxtil do Centro de Artes e Letras, prédio 40. (a confirmar). Vagas: 10 vagas. ______________________________________________________________ 8. Entre tramas e urdiduras: possíveis relações entre a memória e a tecelagem – Angélica D’Avila Tasquetto. Esgotado! Ementa: Este mini-curso pretende trazer algumas possíveis relações entre a arte, a memória e a tecelagem. Entre as tramas e as urdiduras, iremos tecer alguns fios de memória, relembrando e revisitando alguns fatos e momentos que permearam nossa história de vida. A tecelagem entra como possibilidade para a produção visual que será realizada no vai e vem das memórias. Local: Sala do PPGE, Centro de Educação, prédio 16. Vagas: 15 participantes. Material necessário: papelão, lápis, régua, tesoura, fios, fitas, retalhos e lãs coloridas, algum tipo de fibra natural como palha, talos de plantas já secos, e agulha de acolchoar. ______________________________________________________________
Ementa: Desenvolver habilidades para o manuseio de acervos museológicos como recurso didático para o ensino na educação básica. Proporcionar aos participantes do mini-curso o histórico dos conceitos do que entendemos hoje por MUSEU (do grego, mouseion) e preservação da memória, e os arcabouços possíveis para dinamizar as práticas museológicas com a comunidade e com o público escolar. Local: Sala do PPGE, Centro de Educação, prédio 16. Vagas: 20 participantes. ______________________________________________________________
Ementa: Pensar a arte pública a partir de imagens de artistas contemporâneos e modernos, problematizando a gestão dos espaços de circulação de público. Apresentar estratégias de invenção para além dos museus e galerias, considerando novos territórios de exposição. Local: Auditório “Audimax” do Centro de Educação, prédio 16. Vagas: 15 participantes. ______________________________________________________________
Ementa: As ações em educação enfrentam-se, constantemente, com a questão da decisão sobre quando ou não exibir determinadas imagens, abordar determinados temas, discutir determinados assuntos. O pornográfico e o obsceno são o pólo extremo dessas decisões e a insígnia de tudo aquilo que não pode ser mostrado ou discutido, ou seja, o território daquilo que a moral vigente não suporta. A partir do texto “pornografia e obscenidade” de D.H. Lawrence, propomos enfrentar as questões e as práticas que orbitam em torno dessas palavras e pensar estratégias para o trabalho pedagógico com crianças e jovens. Local: Auditório “C” da Química. Vagas: 25 participantes. Material necessário: trazer imagens que considerem pornográficas e/ou obscenas. ______________________________________________________________ 12. Cultura Visual e formação docente - Jociele Lampert. Esgotado! Ementa: cultura visual e educação, cultura visual e poéticas visuais, representação visual. Exposição de referenciais teóricos (textos, sites). Apresentação de imagens de artistas que abordem temáticas relacionadas à estética relacional e arte colaborativa (Antoni Muntadas, Vanessa Beecroft, Sylvie Fleury, Jacques Villagle). Texto provocativo de Marcelo Coutinho e/ou apresentação de vídeo arte. Exercício poético de descondicionamento do olhar: percepção do que é in(visível), uso de polaróides em percurso urbano (calçadão de Santa Maria). Desdobramento sobre colagens elaboradas pelos participantes baseando-se no texto de Marcelo Coutinho e/ou vídeo arte. Local: Sala na casa de cultura (a confirmar). Vagas: 20 participantes. Material necessário: Polaróides e fita crepe ou dupla face. ______________________________________________________________ 13. Arte, Antropofagia e Educação – qual é o Parangolé? - Valdo Barcelos e Ivete Souza da Silva. Ementa: Este Curso/Oficina tem como finalidade apresentar e refletir sobre a idéia do Parangolé – criação artística antropofágica de Hélio Oiticica (1937-1980). A proposição é de que em educação há que se romper com a prática da cópia e da imitação e partir para a criação, para a invenção. Uma das formas de viabilizar essa proposta é tomar-se a vida, o fluir do viver, como nossa “ilha de edição”, como gostava de dizer o antropofágico e tropicalista Wally Salomão. Local: Sala do PPGE, Centro de Educação, prédio 16. Vagas: 15 participantes. ______________________________________________________________ 14. Performances corporais e virtualizações do corpo - Valdemir de Oliveira e Odacy de Oliveira Souza. Esgotado! Ementa: : A performatividade do corpo em suas múltiplas representações no tempo e espaço. Vídeo - articulações entre o corpo vivido e o corpo percebido sobre a perspectiva de sua plasticidade; o corpo em sua abordagem contemporânea: vídeo-dança. Local: Sala de Teatro “Olga Reverbel”, prédio 16. Vagas: 20 participantes. Material necessário: câmera fotográfica que filme, roupas próprias para atividades corporais, computadores (note-book - não sendo obrigatório a todos os participantes); DVD virgem. ______________________________________________________________
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